Steven Allan Spielberg KBE OMRI (Cincinnati, 18 de dezembro de 1946) é um cineasta estadunidense. Figura importante da era da Nova Hollywood e pioneiro do blockbuster moderno, ele é amplamente considerado um dos maiores e mais influentes cineastas da história do cinema e é o diretor de cinema com a maior bilheteria de todos os tempos, com seus filmes arrecadando quase US$ 11 bilhões em todo o mundo. Entre outras honrarias, ele recebeu três Oscars, quatro Globos de Ouro, quatro BAFTA Awards, doze Emmy Awards, um Tony Award e um Grammy Award, bem como o Prêmio AFI Life Achievement em 1995, um título honorário de cavaleiro em 2001, a homenagem do Kennedy Center em 2006, o Prêmio Cecil B. DeMille em 2009, a Medalha Presidencial da Liberdade em 2015 e a Medalha Nacional das Artes em 2023. De acordo com a Forbes, ele é uma das celebridades mais ricas do mundo, com um patrimônio líquido de pelo menos US$ 5.3 bilhões. Ele é uma das 22 pessoas a alcançar o status EGOT.
Spielberg nasceu em Cincinnati, Ohio. Aos 6 anos, sua família mudou-se para Haddonfield, Nova Jersey, e aos 10 anos para Phoenix, Arizona. Ele se mudou para a Califórnia e estudou cinema na faculdade. Começando na televisão, fez sua estreia na direção com Duel (1971). Sua estreia no cinema foi com The Sugarland Express (1974), que deu início à sua colaboração de décadas com o compositor John Williams. Ele se tornou um nome conhecido com Jaws (1975) e obteve ainda mais sucesso de crítica e público com Close Encounters of the Third Kind (1977), E.T. the Extra-Terrestrial (1982) e a trilogia original de Indiana Jones (1981–1989). Ele explorou o drama em The Color Purple (1985) e Empire of the Sun (1987).
Em 1993, Spielberg dirigiu dois sucessos consecutivos com o filme de ficção científica Jurassic Park, que se tornou seu filme de maior bilheteria, e o épico drama histórico Schindler's List, frequentemente citado como um dos maiores filmes já feitos. Ele ganhou o Oscar de Melhor Filme e Melhor Diretor por este último, e ganhou novamente nesta última categoria pelo épico Saving Private Ryan (1998). Desde então, Spielberg dirigiu os filmes de ficção científica A.I. Artificial Intelligence (2001), Minority Report (2002), War of the Worlds (2005), Ready Player One (2018) e Disclosure Day (2026); os dramas históricos Amistad (1997), Munich (2005), War Horse (2011), Lincoln (2012), Bridge of Spies (2015) e The Post (2017); as comédias Catch Me If You Can (2002) e The Terminal (2004); o filme de animação The Adventures of Tintin (2011); o musical West Side Story (2021); e o drama familiar The Fabelmans (2022).
Spielberg foi cofundador da Amblin Entertainment e da DreamWorks Pictures, e atuou como produtor de muitos filmes e séries de televisão de sucesso, entre eles Poltergeist (1982), Gremlins (1984), Back to the Future (1985), An American Tail (1986), Who Framed Roger Rabbit (1988), Animaniacs (1993), Pinky and the Brain (1995), Twister (1996), Band of Brothers (2001) e Transformers (2007). Adicionalmente, criou a série de jogos eletrônicos Medal of Honor. Diversas obras de Spielberg são consideradas entre os maiores filmes da história, e algumas estão entre as maiores bilheterias de todos os tempos. Sete de seus filmes foram incluídos no Registro Nacional de Filmes da Biblioteca do Congresso por serem "culturalmente, historicamente ou esteticamente significativos". Em 2013, a Time o listou como uma das 100 pessoas mais influentes, e em 2023, Spielberg recebeu o primeiro prêmio Time 100 Impact Award nos Estados Unidos.
Steven Spielberg é filho dos judeus Leah Posner Spielberg Adler, restauradora e pianista de concerto, e Arnold Spielberg, que era um engenheiro eletricista envolvido no desenvolvimento de computadores. Nasceu na cidade de Cincinnati, mas morou grande parte da sua vida em Phoenix. Sendo o irmão mais velho de três irmãs, usava-as costumeiramente como cobaias em seus filmes caseiros. Assim como a grande maioria dos cineastas, começou a filmar com uma câmera super-8 ainda na sua infância. De família judaica, Spielberg sofria preconceito, muitas vezes dos próprios vizinhos.
Assim como outros talentos da área, Spielberg nunca foi um aluno aplicado. Na época de entrar para a faculdade não conseguiu vaga no curso de cinema da Universidade da Califórnia. Terminou por cursar Bacharelado em Produção de Filmes e Vídeo (cinema) na Universidade Estadual da Califórnia. Após trancar o penúltimo ano de curso, Spielberg retorna anos depois para concluir o seu bacharelado em Cinema e Mídia Eletrônica.[carece de fontes]?
Aos 13 anos de idade, Spielberg venceu seu primeiro concurso de curta-metragem com o filme Fuga do Inferno. Aos 16 anos, fez o seu primeiro filme em Super-8, chamado Firelight, que foi exibido em uma sala de teatro local que fora alugada pelo seu pai. No ano 1968, fez sua estreia profissional com a curta-metragem Amblin, que conta a história de um casal de jovens que se encontram no deserto de Mojave. Este curta tinha duração de 24 minutos, foi exibido no Festival de Filmes de Atlanta e foi premiado em festivais importantes como o Festival de Veneza. Nessa época, o jovem e já premiado cineasta resolveu seguir carreira e tentou entrar no conceituado departamento de filmes da University of Southern California, onde não foi aceito, indo estudar na Universidade Estadual da Califórnia, onde fez cinco filmes.
Após Amblin, Spielberg assinou um contrato com a Universal Studios, onde teria a oportunidade de dirigir o seu primeiro longa-metragem em 1971, Encurralado (1972). Produzido para a televisão, fez tanto sucesso que acabou por ser lançado nos cinemas. Em pouco tempo passou a dirigir episódios de séries de televisão como Marcus Welby M.D. e Columbo, porém o sucesso da versão para o cinema de Encurralado impulsionou a carreira do diretor e o levou de volta aos cinemas.
O seu próximo trabalho seria Louca Escapada (1974), filme elogiado pela crítica mas que teve um sucesso moderado de público. Esta produção marcou o início da parceria entre ele e o compositor John Williams.
Em 1975, Spielberg dirigiu aquela que é considerada a obra seminal dos blockbusters, Tubarão. O filme foi um sucesso de bilheteria, faturando mais de 100 milhões de dólares e conquistou plateias do mundo inteiro, em sua maioria jovens, com a trama sobre uma cidade litorânea aterrorizada por um tubarão gigante. A partir deste filme, os grandes estúdios passaram a investir no modelo que atraía multidões às salas de cinema do Hemisfério Norte durante o verão, instaurando um estilo moderno de superprodução, com elevados custos de marketing e efeitos especiais.
A trilha de Tubarão foi composta por seu amigo Williams, classificada inicialmente por Spielberg como uma "piada", até hoje é reconhecida e imitada. O filme teve outras continuações, nenhuma contou com a participação de Spielberg.
Logo após o sucesso de Tubarão, praticamente todos os seus trabalhos foram sucesso. Em 1977, o lançamento de Contatos Imediatos do Terceiro Grau rendeu a Spielberg sua primeira indicação para o Oscar na categoria de melhor diretor.
Em 1979, dirigiu 1941—Uma Guerra Muito Louca, trabalho que não rendeu muita popularidade, recendo bilheterias e críticas mistas; o filme era uma comédia sobre uma suposta invasão da Califórnia por japoneses após o ataque a Pearl Harbor. O fiasco só foi superado em 1981, quando o diretor emplacou Os Caçadores da Arca Perdida, através da conciliação de entretenimento com qualidade artística. Este filme lhe rendeu uma nova indicação ao Oscar, mas Spielberg não venceu. O filme protagonizado por Harrison Ford e produzido por George Lucas, firmou Spielberg entre os maiores diretores de Hollywood. O filme ainda teve três sequências, Indiana Jones e o Templo da Perdição (1984), Indiana Jones e a Última Cruzada (1989) e Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal (2008).
Em 1982, sua consagração definitiva veio com o lançamento de E.T, o Extraterrestre, que registrou a maior arrecadação da história do cinema até então, e rendeu uma nova indicação ao Oscar. Mas, novamente ele não o conquistou.